Interiorismo, Arquitectura y Diseño

TAMSIN VAN ESSEN Y LA CERÁMICA ENFERMA

Estas vasijas representan el cáncer, y otras de la misma colección, Medical Heirlooms, parecen afectadas por osteoporosis o sífilis. Sus visitas a museos de medicina y de farmacia animaron a Van Essen a buscar el modo de representar no sólo conceptos médicos, también la actitud ante la enfermedad y ante sus huellas. Tomó como modelo tarros de farmacia ingleses de los siglos XVII y XVIII, y quiso reflejar en ellos las marcas físicas que dejan las enfermedades para las que, se supone, fueron concebidas. Detrás de ello se encuentra una crítica hacia la obsesión por la belleza. Otros ejemplos, de arriba abajo y de izquierda a derecha: Syphillis, Psoriasis y detalles de Scars:



Contamination, otra de sus colecciones, es un ejemplo claro de su deseo de experimentar con los procesos de fabricación, sobre todo en lo referente a la cerámica. El nombre es un fiel reflejo del procedimiento: Van Essen contamina la arcilla introduciendo materiales extraños, levadura, bicarbonato... y observa su reacción. En este caso su intención no era representar la imagen de la bacteria, sino el concepto de contaminación. En algunas de las copas se podría beber (si se tiene estómago...), pero sobre otras Van Essen previene en contra. Salmonella, en el detalle, podría contaminar cualquier líquido que se vertiera en ella.



Pero no todo va de enfermedades y microbios, Tamsin van Essen también pretende representar otro tipo de conceptos, por ejemplo, matemáticos. Curious Objects responde a teorías abstractas. Así, dentro de cien años, por ejemplo, una de sus piezas podría mostrar algunos de los avances actuales en el campo de la física.



Siguiendo con la experimentación con cerámica, pero en una línea más comercial, se encuentra su colección de luminarias Warped Light. Inspirada en las lámparas de papel chinas, hace de aspectos que normalmente se consideran defectos, como los alabeos o las irregularidades, los rasgos principales de estas piezas. Esta colección es la única de las cuatro que ha diseñado Van Essen que se comercializa (ella misma produce las luminarias bajo pedido).



No descarta explotar un poco más la veta comercial, pero siempre que no le obligue a renunciar a la experimentación y que le permita seguir investigando sobre procesos de producción inusuales. En este sentido, agradece la puesta en común del colectivo KithKin: un grupo de diseñadores procedentes de lugares distintos y con bagages muy diferentes. Según nos cuenta, comparten ideales creativos, desarrollan proyectos experimentales puntuales, coordinan eventos temporales y sacan adelante una publicación, Working Title, que se edita aprovechando eventos como el London Design Festival o el Salón del Mueble de Milán. Se trata de una especie de estudio virtual común; el suyo, el de Praga, lo lleva en solitario y desde allí nos manda algunos dibujos de sus vasijas.